诚实和极致的美,是世间的亮光。
作者美帆Sauser Miho在《诚实的手艺》中写道:
手作之物能让人感到温暖,是因其饱含着制作者的心意,并拥有机械所无法表现的素朴之味 ——这句被重复了无数次的话,其背后所蕴含的某种难以言说的情感,总能在我心底激起涟漪。匠人的工坊里的削木头的香气、烧柴的味道、敲打铁块的声音和木头的触感能唤醒我儿时的记忆,而与此同时,一种有别于自己与生俱来之记忆的情感,在内心与儿时的风景共振的那一瞬间,会教人心动不已。或许这是自己DNA上被印刻着的某些记忆起了反应吧。
我通过这一本用五年时光雕琢的书,这些有着悠久历史的民艺家族亲身讲述自己的故事,我们得以窥探这一代的日本民艺继承人对民艺未来的探索和思考,以及那些最真挚的质感。
——令狐磊
美帆
一旦进入了手工的世界,你认可的标准就不太容易再低下来。手工的美是直观的,而极致的美基本是和汗水、时间成正比。因此这本书的书名确定成了《诚实的手艺》,这就是美的态度。
在日本各地存在的传统手艺不胜枚举。匠人们一般都是世代家传,也有带徒弟一代代传承下来的。其依靠双手传承的宝贵记忆,使几百年以前的技术才得以留存到今天,这也许就是有着珍惜手艺愿望的人们所创造的奇迹。
接下来,与大家分享美帆探访过的几位匠人们的手工艺故事。
>>>>>南部铁壶
岩手县县厅所在城市盛冈的铁器制造,可以追溯到江户时代初期的庆长年间(1596~1615年),盛冈藩的南部家族开始大举修建城池之时。此后,在历代藩主的庇护之下,以城下町盛冈市为中心的地区开始铸造铁器。
铁瓶的制作是由瓶身形状、纹理、把手等整体设计来决定的。从制作瓶身与盖子同比例大小的断面纸样开始。之后是制作木模,让木模在左右上下都不会晃动的位置固定,按照荒土、中土、肌土的顺序将木模填满。同时,用黏土制作壶嘴、把手等。在表层尚未干透时,在内侧用压棒、压型等手法描绘出花纹。这些工序完成后就能决定出表面的纹理了。
>>>>>江沪切子
在东京,被载入史册的传统工艺如江户小纹印染法、江户羽子板等,都被冠以“江户”的头衔。以江户工艺制造的日用品大多有着都城特有的华丽气质,这些日用品从德川幕府时代至今一直深受人们的喜爱。其中比较有名的就是江户切子。“切子”指的是雕花玻璃工艺品。
在玻璃上画出标记线条,在桐木工作台上进行研磨,每一件都用细致的手工操作。将岩石粉碎后固定成型的砂轮有不同的尺寸和硬度,需根据不同的花纹进行选择和调换,如果用错砂轮就无法做出想要的效果。能够选择出恰到好处的砂轮也需要丰富的经验。
>>>>>九谷烧
九谷烧是石川县南部金泽市、小松市、加贺市、能美市出产的瓷器,以华丽的色彩知名。这类瓷器多以名为“吴须”的颜料勾勒图案,以红、黄、绿、紫、深蓝“五彩”进行彩绘,大多表现山水花鸟等自然主题。
九谷烧因其烧制陶器的窑建在九谷村而得名,当时烧出的陶器称为“古九谷”,其浓重鲜丽的釉色和华丽的画风代表了日本彩绘瓷器的最高境界。
《诚实的手艺》,是前《时尚先生Esquire》日本版副总编美帆与《生活》杂志合作,带领团队亲临日本各地30多种工艺的制作现场,与30多位匠人对话。
他们不仅走访了京都老铺的新生代手艺人,也重访了柳宗理的民艺之路,并收录与著名设计师、民艺馆馆长深泽直人的精彩对谈也收录其中。这本书,见证了手艺在一个尊重传统的国家的传承与复兴。
这个周末,与你相约上海、北京,与美帆一起探访匠人与匠心。
【参与方式】
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3.《诚实的手艺》一书将作为入场券
可自带或者现场购买
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期待与你有一场美好的相遇
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